【提示词创作第七十八节】让AI自动完成一条视频的声音设计

导语：为什么好画面总输在声音？

很多视频画面已经做得不错，但最后呈现出来的效果却往往输在声音上。画面可以靠模型生成、靠剪辑优化，但声音却常常被简单地处理成“随便配一首音乐”或者“加一点环境音就结束”。

问题在于，大多数人做视频时，声音是最后一步，而不是设计的一部分。

这一节我们不再手动翻音乐库和音效库，也不再依赖“感觉”去找一首合适的背景音乐。我们会换一种更结构化的方式：让 AI 先理解整条视频的画面内容与节奏变化，再基于这种理解去自动规划音乐结构、拆解每一个可能产生声音的动作，并进一步生成可以直接使用的提示词。

换句话说，我们不再是“给视频配声音”，而是让 AI 先“读懂视频”，再“设计声音”。

准备工具

seed Audio 1.0 https://ark.volcengine.com/（火山方舟 可免费生成几分钟）

seed Music 1.0 https://jimeng.jianying.com

一、先理解一条视频到底需要哪些声音

现在使用 AI 制作视频，画面的生成效率已经越来越高。

我们可以生成角色、场景、分镜，再通过视频模型完成动作、运镜和镜头衔接。一条十几秒甚至几十秒的视频，很快就能够获得比较完整的视觉效果。

但画面做好以后，经常会遇到另一个问题：

声音怎么办？

最简单的方法，是找一首背景音乐铺在下面。

这样当然能够播放，但如果仔细观察影视广告、电影或者完成度比较高的短片，就会发现真正完整的视频声音远远不止一首音乐。

人物走路会产生脚步声。

衣服移动会产生摩擦。

物体落在地上会发生碰撞。

汽车经过镜头时，引擎和轮胎声音会随着位置发生变化。

一个巨大的物体落地，还可能伴随着低频震动、碎石以及周围空间产生的反馈。

与此同时，背景音乐也不会一直保持同一种状态。

例如一条二十秒的视频：

前几秒人物正常行走。

随后发现异常。

中间突然进入快速动作。

最后危险结束，画面重新安静下来。

如果从第一秒到最后一秒都使用同样强度的音乐，那么即使音乐本身很好听，也很难真正配合画面的变化。

所以可以先把视频声音拆成两个部分。

第一个部分是背景音乐。

它主要负责整条视频的情绪、节奏以及段落变化。

第二个部分是画面音效。

它负责人物动作、物体运动、环境变化以及空间关系。

只要把这两个问题分开，原本复杂的声音设计就会清楚很多。

接下来我们也只需要按照这两个方向完成声音。

二、先让 AI 看懂视频，再生成背景音乐

背景音乐会直接影响一条视频的情绪和观看节奏。

这里可以先做一个简单的对比。

我们准备两个相同画面的版本：

视频 1：没有加入背景音乐，只保留视